Los minutos, la energía secreta y la poesía nutren la exposición Horal, de Carlos García de la Nuez
Número 128
*La muestra del artista cubano estará en exhibición hasta el 24 de mayo en la Galería Metropolitana de la UAM
Los minutos, la energía secreta y la poesía son parte del universo que nutre la exposición Horal, la muestra plástica unipersonal del artista cubano Carlos García de la Nuez, quien inspirado en el poema homónimo de Raúl Ortega Alfonso creó una serie de formatos pictóricos y escultóricos que transmutan el tiempo y la emoción hacia un potencial inenarrable.
La reanimación y la defensa de la abstracción natural dentro de la pintura es en la obra de Carlos García de la Nuez una concreción de sensaciones específicas, donde el propósito de representación contempla el mundo sustancial y la captación de lo sensible, haciendo que su obra transporte al espectador hacia las intangibles fronteras de la percepción y el recuerdo.
Horal inaugurada recientemente en la Galería Metropolitana de la Universidad Autónoma Metropolitana (UAM) expone una propuesta pictórica de gran plasticidad y abstracción en formatos circulares de 200 y 120 centímetros de diámetro, cuyos títulos son horas precisas de una sensación inmutada, o bien espacios u objetos acogidos por la memoria.
7:30 pm, La casa, 6:15 pm, Piedra azul, 7:15 am y Nubes rojas, entre otras, son piezas inéditas que evocan al tiempo, las cuales a través de la abstracción se transforman en fragmentos de atmósferas de diferentes momentos del día, casi como una idea impresionista, cuyos colores y plástica tiñen la atmósfera de un cielo despejado o bien un otoño de rojo amanecer, explicó el propio artista durante la apertura de esta muestra.
García de la Nuez, radicado en México desde hace más de 25 años, nunca ha ocultado su propósito de dar lugar a través de las líneas, el color y el volumen a una manifestación platónica de la materia, cuya expresividad hace de sus cuadros algo mucho más que un objeto, pues su corporeidad espiritual se vuelve una expresión tangible de sus aspiraciones intangibles.
En la muestra participan piezas pertenecientes principalmente a dos colecciones, cuyos formatos llegan a medir hasta tres metros en cada uno de sus lados con técnicas mixtas como oleos y grafitos sobre tela, montadas en bastidores cuadrados, rectangulares y circulares como Mis dos islas, Zafiro y Línea de luz.
Asimismo, acompañan a esta exhibición La nave, Esfinge, Infinita y Efecto mariposa, cuatro piezas escultóricas de madera laqueada compuestas por robustos bloques y agrupadas por colores uniformes, cuyas formas parecen talladas por antiguos dioses, pues su diseño evoca ideas simples y contundentes.
La doctora e historiadora del arte Yissel Arce Padrón, Coordinadora General de Difusión de la UAM, dijo que su equipo de trabajo, así como el de la museografía a cargo del doctor Henry Eric Hernández, Jefe del Departamento de Artes Visuales, trabajaron durante meses en la tarea de crear un discurso curatorial y museográfico que ha llevado la selección de piezas del trabajo más recientes del artista cubano.
“García de la Nuez se mantiene remiso a ser catalogado como un pintor abstracto, sin embargo, no podría negarse la voluntad en él de producir a través de colores, superposiciones de otras formas escriturales y texturas diversas las imágenes de poderosas abstracciones; imágenes-conceptos, imágenes-signos, imágenes-tiempo, que exploran el quiebre del paradigma representacional del arte y su sino mimético para abrirse a nuevos hallazgos e investigaciones creativas”, añade la doctora Arce Padrón en el texto de sala que antecede la exposición.
De esta forma, en el marco de las celebraciones de los 50 años de la Casa abierta al tiempo, recibir el conjunto de obras más recientes de la vasta trayectoria de este artista, resulta la oportunidad de abrir un diálogo crítico sobre experiencias radicadas en temporalidades heterogéneas y una manera de interpelar al tiempo desde los pliegues del lenguaje pictórico.
García de la Nuez egresó en 1979 de la Academia de Artes de San Alejandro y más tarde del Instituto Superior de Arte de La Habana, Cuba, para luego continuar con una maestría en Artes Visuales en el Massachusetts College of Art and Design, en Estados Unidos. Actualmente es miembro de la Unión de Artistas de Cuba (UNEAC) y de la Asociación Internacional de Artistas Plásticos (AIAP).
Sus obras se diferencian notablemente de otras contemporáneas por su distanciamiento intencional de la crítica política como forma de expresión, y forman parte de colecciones privadas como la del Museo Nacional de Bellas Artes de La Habana, Cuba; Colección Jumex, México; Museo de Arte Fort Lauderdale, Estados Unidos; Museo de Arte Housatonic, Estados Unidos; Colección Francois et Danielle Mitterrand, Francia; Museo de Arte Costarricense, Costa Rica y Universidad Iberoamericana, México; entre otros.
Horal puede visitarse en la Galería Metropolitana de la UAM, ubicada en Medellín 28, colonia Roma Norte, Ciudad de México, de lunes a viernes en horario de 10:00 a 18:00 horas y estará disponible hasta el próximo 24 de mayo, la entrada es gratuita.
